“水陆草木之花，可爱者甚蕃。”自古至今，喜欢花的人，可谓数不胜数。然而，有一位大文豪，却把爱花这件事情做到了一个高度，可谓前无古人，后无来者。
这位大文豪的名字叫苏轼，他喜欢的花也特别，不是什么世人眼中的富贵花，牡丹，玫瑰之流，而是海棠。海棠开的花小小的，香气却很浓郁，开在那里，就有一种说不清道不明的气质，特别招古代文人的喜欢。
写作这首诗的时候，是苏轼被贬到*州担任团练副使的第五年。苏轼的少年过得很顺利，年仅4岁的苏轼应中制科考试，即通常所谓的“三年京察”，入第三等，为“百年第一”。这样的成绩即使放在整个北宋的历史上来看也是很耀眼的。
然而，带着主角光环的苏轼却因为锋芒太盛，不会圆滑做人，在官场遭到了*敌的很多攻击。即使如此，苏轼也并没有像其他的天才少年一样一蹶不振下去。
相反，苏轼的后半生虽然一直在贬谪和流离中度过，他却始终没有丢失眼中的那一束光。生活窘迫，*治失意都没有妨碍苏轼持续的去发现生活中的美和乐趣，东坡肉，羊蝎子，海南的荔枝，都是苏轼快乐的源泉。
“先生一笑而起，渺海阔而天高。”旷达，是苏轼身上最闪光的一个点，比他的才华，他的*治功绩，他的豪气更加耀眼，也是最值得我们学习的地方。
海棠
宋代：苏轼
东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。
只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
这是一首写海棠花的诗，却又不单单是写花，苏轼为这一朵海棠的美丽作了无数的铺垫，从中我们看出的，是苏轼对生活，对生活中各种美好的深沉热爱，这也是他在后半生的颠沛流离一直旷达的理由。
诗歌的大意是：袅袅的东风吹拂暖意融融，春色更浓。花朵的香气融在朦胧的雾里，而月亮已经移过了院中的回廊。只害怕夜深人静花儿独自开放无人欣赏，特意点燃蜡烛来照亮海棠的美丽姿容。
首句“东风袅袅泛崇光”是起。诗人写道：“东风袅袅泛崇光。”“东风”即春风。“袅袅”形容烟气缭绕升腾。“东风袅袅”这里形容春风的吹拂之态。化用了《楚辞·九歌·湘夫人》中的“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”之句，属于用典中的“语典”。“泛”即弥漫。“崇光”是指正在增长的春光。“崇”推崇，引申为“增长”。其中，诗人在此用一“泛”字，活化出了春意浓浓的景象，也为海棠的盛开营造氛围。
次句“香雾空蒙月转廊”是承句。诗人写道：“香雾空蒙月转廊。”这一句侧写海棠。“香雾”指的是氤氲的雾气中的海棠花香。“空蒙”即细雨（烟雾）迷茫的样子。南朝齐谢眺《观朝雨》中写道：“空蒙如薄雾，散漫似轻埃。”唐代杜甫的《渼陂西南台》中写道：“仿像识鲛人，空蒙辨鱼艇。”宋代苏轼《饮湖上初晴后雨》中：“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。”
“香雾空蒙”，描写了海棠阵阵幽香，在氤氲的雾气中弥漫开来的景象。诗人从嗅觉的角度来写，香飘四溢，不但扩大了诗歌的空间，也提高诗歌的审美境界。“月转廊”即月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花。其中的“转”字，不但表明了月光动态性，给诗歌增添空间感，也暗示夜已深而人难以入眠的寂寞之感。
第三句“只恐夜深花睡去”，这一句紧承第二句而转，担心“夜深花睡去”。它是全诗的关键句，是从上面描写环境进入到描写人物的内心世界中，表现了赏花者的心态。上面写“月转廊”，月光再也照不到海棠了。其中，一个“只”，是虚词表意，深化了爱花人的痴情；一个“恐”字，不但强调诗人对海棠的痴情，更暗示自己的孤寂、冷清。
第四句“故烧高烛照红妆”，这一句将爱花的感情提升到一个极点。“故”即所以之意，含有“特意而为”之意。同时，这一句运用了唐玄宗以杨贵妃醉貌为“海棠睡未足”的典故。
据宋释惠洪在《冷斋夜话》中记载，唐明皇登沉香亭，召太真妃，于时卯醉未醒，命高力士使侍儿扶掖而至。妃子醉颜残妆，鬓乱钗横，不能再拜。明皇笑日：“岂妃子醉，直海棠睡未足耳！”这里，“红妆”表面指海棠，实则诗人在此运用了拟人的修辞手法，表明了自己对心上人的思念。可以说，诗人以花喻人，不但含蓄，而且给人以审美想象。
“烧高烛”遥承上文的“月转廊”，这是一处精彩的对比，月光似乎也太嫉妒于这怒放的海棠的明艳了，那般刻薄寡恩，竟然不肯给她一方展现姿色的舞台。于是作者用高烧的红烛，为她驱除这长夜的黑暗。此处隐约可见诗人的侠义与厚道。
“照红妆”呼应前句的“花睡去”三字，极写海棠的娇艳妩媚。“烧”“照”两字表面上都写作者对花的喜爱与呵护，其实也不禁流露出些许贬居生活的郁郁寡欢。他想在“玩物”（赏花）中获得对痛苦的超脱，哪怕这只是片刻的超脱也好。
虽然花儿盛开了，就向衰败迈进了一步，尽管高蹈的精神之花毕竟远离了现实的土壤，但他想过这种我行我素、自得其乐的生活的积极心态，没有谁可以阻挠。
全诗语言浅近而情意深永。写此诗时，诗人虽已过不惑之年，但此诗却没有给人以颓唐、萎靡之气，从“东风”“崇光”“香雾”“高烛”“红妆”这些明丽的意象中分明可以感触到诗人的达观、潇洒的胸襟。
图文来源于网络，若有侵权，请联系删除。
您看此文用分秒，转发只需1秒哦~
预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇